Überlebensgroße Produkte: Wie dramatische Markeninszenierungen mit CGI- Marketing neue Relevanz schaffen.

Zwischen austauschbaren Anzeigen und generischen Kampagnen sorgt eine kreative Strategie seit einiger Zeit für Aufsehen: Marken inszenieren ihre Botschaften bewusst überhöht – sei es durch spektakuläre Bilder, starke Emotionen oder zugespitzte Geschichten. Produkte erscheinen überlebensgroß, manchmal sogar im wahrsten Sinne des Wortes.

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Ob ein Dyson-Föhn als Heißluftballon, eine Handyhülle von Cafesify die aus der eigenen Werbeanzeige fällt oder gigantische Jacquemus-Taschen als Taxi-Ersatz auf den Pariser Straßen: Marken setzen auf visuelle Dramatisierung, um in der Informationsflut aufzufallen. Möglich wird das durch moderne CGI-Technologien, die beeindruckende Bilder täuschend echt erscheinen lassen – ohne physische Aufbauten oder hohe Produktionskosten. Die Grenze zwischen Werbung, Design und Kunst verschwimmt wodruch Reiz und Wiedererkennung erzeugt wird.

Kasra Mani, Art Director & 3D Motion Designer bei amce studios GmbH erklärt:
“Creating a visual effects shot requires time, problem-solving skills, and a lot of optimism,
as many things can go wrong along the way. But if everything works out, the result is
worth watching. A simple breakdown of a video like this would start with tracking the motion of the real camera to recreate its path virtually. Next, you insert your 3D elements into the scene and match the lighting and shading to ensure they blend seamlessly with
the live footage. Finally, what truly sells the effect is strong, well-executed sound editing.”

Warum visuelle Übertreibung funktioniert.
Dramatisierte Darstellungen lösen starke Reaktionen aus – ob Staunen, Lachen oder Neugier. Produkte, die auf diese Weise inszeniert werden, wirken ikonischer. Sie erhalten mehr Bühne, mehr Bedeutung und bleiben vor allem im Kopf. In sozialen Medien erzielen solche Kampagnen oft besonders hohe Reichweiten, weil sie zum Teilen, Kommentieren
und Diskutieren anregen. Erfolgreiche Kampagnen dieser Art bleiben stets nah an der Marke, dem Produktversprechen und einer klaren Idee. Eine riesige Handtasche überzeugt nur dann, wenn sie zur Markenwelt passt.

Geeignete Branchen.
Diese Form der Inszenierung funktioniert besonders gut in Branchen, die stark über Emotionen, Stil oder Innovation kommunizieren – etwa Fashion, Beauty, Tech, Mobility oder Food. Aber auch im B2B kann der bewusste Bruch mit konventioneller Darstellung neue Aufmerksamkeit schaffen. Wichtig ist, dass die visuelle Stärke immer mit einer klaren und relevanten Botschaft verknüpft bleibt.

Einschätzung von amce studios.
Als kreative Marketingagentur entwickeln wir Kampagnen, die nicht nur gesehen, sondern erlebt werden. CGI-basierte Inszenierungen sind für uns ein strategisches Werkzeug im Guerilla-Marketing. Wir nutzen sie, um visuelle Erlebnisse zu schaffen, die die Aufmerksamkeit unserer Zielgruppen sofort fesseln.

Die Kombination aus täuschend echter Visualisierung und überraschender Erzählweise erlaubt es uns, Produkte so zu zeigen, wie man sie sonst nie sehen würde.
Genau solche Momente, die aus dem Raster fallen, braucht es in Zeiten digitaler Übersättigung, denn durch sie bleibt eine Marke im Gedächtnis.